跳到主要內容

給有興趣從事展覽工作的提問者


許多有興趣從事展覽工作的年輕朋友私訊來問我問題,總是苦思著要如何回答的我,反覆思來想去之後,決定在此一併回答。有時不是我不想回答,而是來信的問題我無從回答。


@關於問問題




因為,這眾多選項裡,我也只選擇了其中一條路,也就是"讀國內研究所"而已。其他的選項,如"出國唸研究所","出國工作"我都未曾嘗試過,甚至,我也不是大學一畢業就在這個領域工作。對我來說,要對自己說的話負責,更何況這關乎你們的人生。沒有走過的路,我實在無法回答這條路好不好,應不應該這麼做,更不要說能給予你們什麼分析或建議。所以,我總是回答,很抱歉,我無法給予你建議。然後,我會建議你們,再多蒐集相關資訊。而且,說實在的,我必須說,孩子們,這是你們該做的功課。

我想,在問問題之前,還需先有對話的基礎才行,而不是拿一張幾近空白的問題卷,要別人替你填答。尤其關於個人生涯規劃的問題,每個人都要負責任的做功課蒐集資料才行。而不是如此簡單的將自己人生如此大的問題交托到別人的手中,期望透過別人的解答來解決自己的問題。

盡你所能的,蒐集所有關於你未來想走的路的資訊,都可以幫助你瞭解與做決定。 所有的問題都必須聚焦,過大且過於籠統的問題,都表示你還沒盡力,真正徹底的瞭解。

舉例來說,我也遇過一個非常認真蒐集資料的學生。同樣是未來想從事策展工作,一個大三學生,他在蒐集相關資訊後很確定自己未來要走的路,決定要報考國內的研究所。唯一讓他舉棋不定的是,要報考博物館學研究所,還是藝術行政研究所,而他知道我是博物館學研究所畢業,因此前來詢問我博物館學研究所與藝術行政研究所不同之處。

在一問一答間,發現這位學生甚至已經對三所博物館學研究所有基本的認識,只是有些資訊過時,於是,我自是樂意地與他分享敝所更新的資訊。已經具有基礎的問題,才能有更多對話可能性。 任何問題的答覆,我都會謹慎再謹慎,畢竟這攸關著你們的未來生涯。因此,我不會輕易地回答你們的問題,我更希望你們能認真盡力地看待自己人生的問題。希望你們能夠理解。

有些時候你們會很失望,在我這裡不會立即得到你們想要的答案。尤其是有些時候你們所問的問題,只要瀏覽一下相關網站就可以得到答案時,卻只偷懶地直接來詢問我。請原諒我的直白,我實在不喜歡還沒自行蒐集資料,就急著要別人給你解答。所以,大部份的時候,我都只會告訴你們要怎麼自己找到答案。因為我龜毛又雞婆地認為,給你們釣竿,比給你們魚吃來得重要。



這個世界缺少的是,需要的也是,解決問題的人,而不是製造問題或是一遇到問題就丟給他人解決或回答的人。如何成為一個解決問題的人,就先從解決自己的問題開始。解決問題的第一步是什麼,其實可以好好想想。第一時間就趕快去問別人自然是最快的,但也是最偷懶的。而且你只是在複製別人的經驗,而非創造自己的,完全的接收別人的答案,不自己去找尋且得到自己的見解更不是件好事。長久養成習慣,以後遇到問題便失去了自己解決問題的能力。





@關於選擇

很多人對於選擇感到害怕,總怕自己選擇錯誤,浪費時間,曾經我也這麼想過。因為曾經的夢想是當老師,甚至為此放棄第一學府台大改選師大的我,直到大四畢業,都還以為自己會當老師一輩子。然而,經歷過一年的教師實習,以及代課的日子,我卻很確定自己不適合當老師而決定轉行。當時,我也覺得自己浪費了大學四年。

但後來我卻不再這麼想,因為,不管過去走過什麼,只要那當下好好的掌握,都能成為未來的養分。

因為就讀師大,修過教育學程也當過老師,讓我研究所修習博物館教育時,更能明白一些教育理論與教案的應用,也能瞭解教師教學的問題,博物館該如何成為學校教師的幫手。

而歷史,它至今都是我的一項專業,不論是策畫歷史類展覽,撰寫歷史類書籍或導覽文案,歷史系所學都給我許多幫助。而歷史系帶給我的還有更多,它讓我懂得獨立思考與融會貫通。

所以,不要害怕選擇。就算將來所做與現在的選擇無關,也不需懊悔。從來就沒有所謂"最好的選擇"或"最好的決定"。你唯一需要確定的是,現在你所選擇的,是你最想做的,最有興趣去做的,那就可以了。當然,選擇時,還要考量現實環境問題。如果環境不允許先念研究所,那麼先工作累積經驗也未嘗不是一個好選擇,因為研究所有許多同學也是如此,工作經驗也能成為助力。



@真正的關鍵不是選擇...

也許每個問出"選擇題"的人,是希望自己的選擇能讓自己在進入這個領域時能比別人更有優勢。你們或許想知道的其實是,出國念研究所是不是回來找工作比較容易?或者,念研究所是不是比直接工作來得更有優勢?

但是,很抱歉,這問題並沒有一定的答案。這也是我無法回覆你們的另一個原因。
在我身邊,有不少出國念藝術或博物館學研究所的朋友,但是,他們最後都不一定從事展覽相關工作。有的的確還留在這個領域,但是不少都已經轉行了。

念研究所的同學們,畢業後也不是全部都從事展覽或博物館工作。先工作或是先唸書,各種選擇都有人走。

這代表著任何選擇,都不盡然會有一定的結果。同樣的選擇,因著選擇的人不同,結果也不盡相同。因此,我認為重要的不是你在這時候選擇了哪一條路走,而是選擇了之後,你如何看待自己的選擇以及如何貫徹執行自己要走的路。

只要你夠努力認真,不管你選擇哪一條路,都將能夠做到你想做的。而我認為,不論念研究所或工作,出國進修或在國內進修,最重要的還是評估自己的現實條件,包括經濟條件、適應能力等等。



@別再執著於策展工作或策展人

至於要念什麼研究所?我更覺得你們應該先瞭解自己究竟喜歡策展或展覽的什麼?很多時候你只是喜歡展覽美好的氛圍,就覺得喜歡這份工作。但是,你想做的究竟是展覽的哪一部分呢?喜歡的又是哪一部分呢?是否還沒想清楚也還沒蒐集資料瞭解過?

展覽工作分很多項目,包括研究、文物保存與修復、行政、行銷、設計、教育、布展等等,喜歡的工作不同,自然要選擇的研究所或進修管道也不同。

很多人來信時表達自己想成為(專業)策展人。如果這樣回答,我想你是對策展不夠熟悉,且恐怕對策展人的角色有一些誤解。我在"何必搶當策展人“這篇文章中解釋過,策展人的原意,其實就是藏品(展品或文物)研究員。因此,所謂的專業策展人,對我來說,這工作並不獨立存在,每個策展人身上都有一個以上的學術專業,或是對某個領域有深入的研究參與,甚至是創作,比如藝術史或藝術評論等等。

所以,如果想從事藝術類展覽的展覽規畫,不妨去念藝術研究所; 想從事歷史類展覽規畫,就去念歷史相關研究所...依此類推。對博物館展覽有興趣,想瞭解博物館展覽真正的意義以及如何規畫出以觀眾為核心的展覽,可以選擇博物館學研究所。


策展人真正要做的是'研究"工作,該負的是"學術"責任,這在"何必搶當策展人"也提到過。事實上,展覽規畫工作的核心也是研究。想當策展人的你們,不妨想想,自己喜不喜歡學術研究工作,還是其實你喜歡的是其他部分?除了喜不喜歡之外,也評估自己適不適合。不過,話又說回來,當你念完這些研究所,是否就一定能成為策展人,答案又是"未必",畢竟現實與理想之間,總是有點距離。

不管從事展覽工作的哪個部分,只要你喜歡,而這工作也適合你,我想你就會得到工作的快樂與成就,並不需要執著於策展人這個頭銜。更可以大方直接的告訴別人,你所從事的工作是"展覽行銷"或"展覽行政",相信能更讓別人瞭解你的工作專業。

現在有太多的策展人,做的只是展覽行政、行銷或設計工作,或只是參與"引進"展覽的過程,卻大言不殘的自稱策展人,導致許多人誤解了策展人一詞,我真心希望你們不會成為下一個這樣的人。



留言

這個網誌中的熱門文章

何必搶當策展人

「策展人」是個很怪異的名詞,我其實不太明白它的定義。有時它代表的是行政討論時的一個發聲對象;有時代表選出好的藝術計畫;有時代表協調安排計畫產生時的爭執和論辯。它是一個在不斷發展、塑型的角色。        ~Nato Thompson(轉引自今藝術〈被綁架的策展定義?Nato Thompson談另類策展形態〉) 這幾年,台灣似乎刮起一陣策展人旋風,策展人這個詞彙如雨後春筍般地冒出來,除了展覽之外,還有影展、活動表演和論壇都特別註明了策展人姓名,策展人這個頭銜也彷彿名牌包一樣,成為一種彰顯身份的特殊標記與光環。 種種現象充分顯示著,策展與策展人的詞義被過度的擴張與濫用。 然而,令人感到好奇的是,這些人真的瞭解策展人是什麼嗎? 自從我從事展覽規劃工作以來,「策展人」這個名詞就一直困擾著我,最常遇見的情況就是,「策展人」人人搶著當,但是策展的工作就是我在承擔。詢問過同樣在從事展覽工作的同學們才發現,這樣的情況也面臨類似的問題。 原來,策展人的角色與定位不明,在台灣是一個普遍現象,因為它仍隨著時代不斷在改變與發展。然而,儘管不明白策展人的真正意涵,每個人依舊可以各自解釋、各自表述,各自想像著自己是策展人,甚至藉著「策展人」之名爭權奪利,或是因為搶奪「策展人」之名而翻臉的事件也所在多有。 那麼,「策展人」究竟是什麼呢? 「策展人」這個名稱其實是從「curator」一詞翻譯過來的,它的原意並非是指展覽策劃者。 根據G. Ellis Burcaw《博物館這一行》一書對「curator」的解釋,在博物館裡「curator」較常用來指館長或是標本文物的管理員,後來隨著照顧標本文物的管理逐漸專業化,curator對標本文物的相關學科也十分專精,甚至是該領域的學者,因此後來curator被稱為在博物館工作,對藏品相關領域有學術研究的專業人士。簡單來說,就是藏品研究人員。英國系統中,甚至以「keeper」一詞來代替curator,如此就更能貼近curator職務的內容。 台灣的當代藝術界將curator翻譯成「策展人」,用來指策劃展覽的專業人士,有時兼具經紀人與資源整合的角色,又像是策展團隊中的最高決策者。這讓curator的原本意涵有了改變,較偏...

【2014-2017】以詮釋書寫博物館學參與社會溝通及幻滅(被剽竊)

@ 前言 2014年4月,著手開始經營一個以博物館學與博物館議題為主題的粉絲專頁。直至2017年9月上旬,最後一篇發表為止,歷經將近三年多的經營,過程中有太多的點點滴滴難以言喻。 經營只有三年多,有什麼值得說的嗎?  相濡以沫,不如相忘於江湖,也許就是相忘之前的最後回眸吧。 畢竟,在那之前(2014年),還未曾有人如此長期持續地,在粉絲專頁詮釋、編譯國外博物館趨勢與新知,並企圖把博物館學與生活、社會議題時事連結在一起,以及分享、討論博物館如何促進觀眾更多共感的參與。而即使過了這麼久的時間,再回看這些文章內容,都還依然可用。於是想為自己如實地記錄,開始的初衷與體悟,以及過程中的觀察與研究。 當時,初創之後即有許多藝術家、博物館館長、館員、文化與藝術相關領域從業人員、教授及政府長官都曾是轉發分享或追蹤粉絲專頁的人,甚至海外的博物館觀眾也佔了一部分比例。粉絲專頁也因此獲中華民國博物館學會邀稿,以及其他知名媒體平台邀約,這些都是始料未及的收穫。 2018年下半年,看到曾從粉絲頁邀我撰稿的中華民國博物館學會,開始與文化部"博物之島"進行國外博物館專業資訊翻譯彙編。心裡安慰自嘲這段日子也不算徒勞無功吧,至少曾經披荊斬棘地開啟了一條路,撒了一些種籽正在發芽。 圖1:經營的最初即 鎖定,翻譯分享國外博物館資訊:  2014年6月分享文章,美國 博物館與星巴克 、麥當勞數量相比。 一. 拉近博物館與觀眾的距離 開啟粉絲專頁經營的初衷來自於,想要拉近博物館與觀眾之間的距離。 根據過去工作經驗發現一般觀眾對博物館的認知,與真正的博物館有若干差異,甚至有些人對於博物館是感到排拒的。 而曾經接觸過的博物館工作人員,有一部分並非博物館學背景出身,因此對於博物館知識未必能真正了解。而這樣一來,便影響了很多博物館的行事與策略。而臺灣的博物館相較於國外博物館是保守的,未來若是博物館欲追隨國際趨勢,拋下傳統保守,有更先進的做法時,如果大眾觀念沒有與時俱進,也會為博物館帶來輿論壓力,讓博物館綁手綁腳,難以施展。 國外博物館與一般大眾的生活是密切的,博物館介入社會的方式也是積極且活躍的,博物館活動更是多元跨領域合作。 跟上國際博物館趨勢與脈動,打破以往對於博物館陳舊無趣的認知,進一步瞭解博物館學強大的力量與活潑的面貌,是我最大的初衷。 總是覺得大眾不瞭解博物館,但是....他們有足夠的...

531˙阮想伊-台灣現代舞之母蔡瑞月追思活動

2006年的四月,我走進中山北路一間日式建築--蔡瑞月舞蹈研究社,從此開始了一段與台灣現代舞之母--蔡瑞月女士對話,以及創造一段屬於我和舞蹈社的故事......   那時候的舞蹈社剛整修完畢,第二年要重新開放給大眾。蕭老師(蔡瑞月老師的媳婦、蔡瑞月文化基金會董事長)邀集了一群年輕人組成研究小組,期望能討論舞蹈社的營運方向,以及籌辦活動為舞蹈社的開館暖身。 第一個要舉辦的活動是蔡瑞月老師的逝世周年追思活動。 由於不希望追思活動過於肅穆,而是能讓更多大眾參與、認識蔡瑞月老師,研究小組討論之後,認為蔡瑞月老師的愛情故事讓人十分動容,也期待藉由蔡瑞月老師與詩人的愛情,能引起年輕學子的注意和共鳴。因此,此次追思活動就決定以 「愛情」為題,並以代表愛與熱情的「玫瑰」做為主要的宣傳和發想活動內容。   在slogan方面, 配合活動日期,我透過「531」這三個數字,表達活動目的。 5=阮,是台語的我們 ; 3=想 ; 1=伊,是台語的她 ,也就是蔡瑞月老師。「531˙阮想伊」代表的就是,在531這一天,我們聚集在此想念她.... 此外,在發想DM設計時,特別將玫瑰與蔡瑞月老師的身影結合,後來舞蹈社更沿用此設計作為主視覺與舞蹈社形象。 文案的發想,則以蔡瑞月老師和詩人的愛情故事做發想,創作一首邀請大家以起來參與活動的詩。在內文方面,配合slogan的台語發音, 將阮想伊加以延伸為 「攏是阮想伊的心情」。 活動規劃方面,除了舞蹈表演和樂團演唱之外,研究小組共同討論規劃三個大眾共同參與的活動,包括 「築一道玫瑰牆」 ,是將「玫瑰」別在牆上,代表將玫瑰獻給蔡瑞月老師,也將舞蹈社定名為「玫瑰古蹟」。 另外是配合愛情這個主題,設計 「擁抱接力賽」 和 「甜蜜情話大聲說」 兩個活動。 「擁抱」活動 ,主要是緣於台灣人的害羞個性,加上從小肢體較少被開發,因此特別設計擁抱活動,鼓勵大家勇於用肢體表達自己對家人、孩子、朋友或伴侶的情感。 在這次的活動中,我著實感受到蕭老師的用心,以及對台灣歷史文化的努力和關心。這次的活動是一個開始,她豐富了,也改變了,我的人生。