因為展品物件不會說話，無法自行表達，因此需要策展人或詮釋規畫者 身為"展品發言人"的策展人，對於展品物件有透徹的研究是最基本的，如此才能正確的傳達展品本身的價值和資訊。
更進一步地，策展人在眾多藏品或展示物件中，必須挑選出適當的展品，以符合展覽主題，同時彰顯展覽主題和物件本身的價值。 但是做到這裡，也只是完成一半的工作而已。
因為到目前為止，觀眾的觀點，或是從觀眾角度出發的規劃和考量都還未被納入展覽之中。 如何讓觀眾產生共鳴，我個人認為是展覽中最大也最重要的挑戰。
因為要能清楚地表達自己(策展人)的想法、意見不難，但是要讓大多數的人瞭解你想傳達的訊息，甚至產生認同、共鳴或影響，是很難的。
在今年接下的展覽工作中，我再次遇到了詮釋與溝通的挑戰。
這是一個為了紀念今年過世的文學家An的紀念展，由文學家家屬和某文學基金會提出舉辦。(註:文學家An的父親是日治時期重要文學家，簡稱Ho，文學基金會即是紀念其而存在) 在展覽規畫過程中，如同上述工作般，我們共同討論出展覽主題，期望讓觀眾瞭解認識文學家An的一生與貢獻，也挑選出適當的展示物件傳達此訊息。在文字上，同樣以淺顯易懂且精簡的文字，傳達展覽主題。
受限於場地的狹小和經費的短缺，無法做出新穎有趣的互動裝置，僅能想辦法盡量以不增加費用的方式增加觀眾的融入感。我個人最排斥的展覽就是，僅有展板密密麻麻的文字、圖片，搭配展品展出的展覽，因此，不管場地或費用的限制如何，我都要其中增加展覽的親近度和觀眾的參與度。
因此，在展示設計規劃方面，除了文字、影像和展品的展示之外，我再搭配情境布置。以文學家最重要的書房，呈現文學家最重要的宮作與價值，也希望透過書房，傳達文學家An和父親之間的對話。當觀眾走進書房，堆疊的書冊、手稿，以及創作時的墨筆和眼鏡，可以讓觀眾感受到文學家An過世前，在書房創作的模樣，進一步瞭解他對台灣文學界的付出與貢獻。
到這裡，事實上策展工作已差不多完成，然而我卻覺得仍然少了什麼？
更具體地來說，我覺得這展覽還不夠感動我。雖然在策展過程中，文學家對文學的執著與貢獻，的確叫人敬佩，但是和其他展覽比較起來，卻沒有碰觸到我心裡。
因此，我也不免思考，對一般觀眾來說，這樣的展覽又能帶給觀眾怎樣的感動或共鳴？
在思索的過程中，我想起了在第一次開會時，發現文學家An與我外婆的年紀相仿，
執行長驚訝地說:"那你外婆也是昭和時代的人。"
我很不好意思地說，我不曉得耶
執行長又說，你應該訪問一下你外婆，昭和時代的人是很重要的，應該要好好的記錄....
大學唸歷史系時，舅舅也曾這麼對我說，要我對外婆做口述歷史訪問，因為外婆的過去很精彩。我那時候並不以為意，也就一直沒有身體力行。
如今，非常可惜的是，外婆的記憶已經大幅衰退，有時甚至連回家的路都會記不得了...
想到這裡，不禁讓我有些傷感，或許我應該早點訪問外婆，這樣就不會錯過外婆精彩的一生。
在每個人的一生中，一定都會有一個重要的長輩影響著自己的一生，不論是在人生中的哪個階段。
對文學家An來說，父親Ho是最重要的影響人，儘管父親早逝，但是父親對臺灣文學、的貢獻，也讓他走上這條路。
對文學家An的外孫女，同時也是展覽的發起人之一來說，文學家An無疑是影響她最重要的人，讓她也開始喜歡文學與文化，也因此家中她與外公的感情最好，也是外公的知音。
(事實上，在展覽規劃過程中，我的確強烈的感受到了一個外孫女對其外祖父的思念，以及外祖父對她的影響)
因此，在沒有多餘經費的情況下，我僅能在最後設計了一個留言卡的小活動
讓觀眾在看完展覽後，可以留言給影響自己最深的人，或是任何一個自己想念的人，藉此表達自己的思念或感謝。
這或許不是最好的做法，但我仍希望透過這樣的小活動，讓展覽與觀眾的生命經驗有所結合，也能讓觀眾再次感受到這個展覽想要傳達的主題，也就是父親與文學家An的父子情和文學影響。
幸好這樣的做法得到了文學家家屬和執行長的大力讚賞
(文學家的外孫女向我道謝，謝謝我把她從未提及卻卡在心中已久的東西，實體和形象化出來，讓展覽增添許多餘韻和感動，這真是對我最大的肯定)
畢竟對我來說，這個展覽不應該只是家屬對文學家的紀念展，也不應該只是文學界緬懷文學家的展覽而已
它應該要更能對觀眾的生命產生啟發，對自己的生命有所思考
我希望他能觸動觀看者內心的某個角落，不論是小時後記憶、對文學的愛好，或是.......
這個展覽的主角，對文學家家屬來說，或許是文學家An本身。
對文學基金會執行長或董事長來說，主角可能變成是文學家Ho為主，文學家An為輔
這在策展過程中，因為看重的人（主角）的不同，甚至發生一些溝通上的歧見和衝突
但是對我來說，這個展覽主角的位置，永遠都該有"觀眾"的一席之地。
除了策展人之外，如果今天沒有一個詮釋規畫者為觀眾發聲，恐怕不會有人從觀眾的角度去做考量，甚至差一點因為經費短缺的關係，刪去了與觀眾互動的設計。
如果展覽中沒有人把觀眾當主角時，就會出現一堆可怕的現象。
包括密密麻麻的文字-->試問哪個觀眾看得下去或看得懂？
無趣的物件展示-->試問觀眾如何有興趣瞭解？
與主題不符的展示物件、過於複雜、雜亂的動線或故事線，以及
只說了策展人想說的話、想做的展示，卻不一定能引起觀眾共鳴等諸多問題。
所以，我不免很感嘆，策展人何其多，為觀眾考量的又有幾個?
更進一步地，策展人在眾多藏品或展示物件中，必須挑選出適當的展品，以符合展覽主題，同時彰顯展覽主題和物件本身的價值。 但是做到這裡，也只是完成一半的工作而已。
因為到目前為止，觀眾的觀點，或是從觀眾角度出發的規劃和考量都還未被納入展覽之中。 如何讓觀眾產生共鳴，我個人認為是展覽中最大也最重要的挑戰。
因為要能清楚地表達自己(策展人)的想法、意見不難，但是要讓大多數的人瞭解你想傳達的訊息，甚至產生認同、共鳴或影響，是很難的。
在今年接下的展覽工作中，我再次遇到了詮釋與溝通的挑戰。
這是一個為了紀念今年過世的文學家An的紀念展，由文學家家屬和某文學基金會提出舉辦。(註:文學家An的父親是日治時期重要文學家，簡稱Ho，文學基金會即是紀念其而存在) 在展覽規畫過程中，如同上述工作般，我們共同討論出展覽主題，期望讓觀眾瞭解認識文學家An的一生與貢獻，也挑選出適當的展示物件傳達此訊息。在文字上，同樣以淺顯易懂且精簡的文字，傳達展覽主題。
受限於場地的狹小和經費的短缺，無法做出新穎有趣的互動裝置，僅能想辦法盡量以不增加費用的方式增加觀眾的融入感。我個人最排斥的展覽就是，僅有展板密密麻麻的文字、圖片，搭配展品展出的展覽，因此，不管場地或費用的限制如何，我都要其中增加展覽的親近度和觀眾的參與度。
因此，在展示設計規劃方面，除了文字、影像和展品的展示之外，我再搭配情境布置。以文學家最重要的書房，呈現文學家最重要的宮作與價值，也希望透過書房，傳達文學家An和父親之間的對話。當觀眾走進書房，堆疊的書冊、手稿，以及創作時的墨筆和眼鏡，可以讓觀眾感受到文學家An過世前，在書房創作的模樣，進一步瞭解他對台灣文學界的付出與貢獻。
到這裡，事實上策展工作已差不多完成，然而我卻覺得仍然少了什麼？
更具體地來說，我覺得這展覽還不夠感動我。雖然在策展過程中，文學家對文學的執著與貢獻，的確叫人敬佩，但是和其他展覽比較起來，卻沒有碰觸到我心裡。
因此，我也不免思考，對一般觀眾來說，這樣的展覽又能帶給觀眾怎樣的感動或共鳴？
在思索的過程中，我想起了在第一次開會時，發現文學家An與我外婆的年紀相仿，
執行長驚訝地說:"那你外婆也是昭和時代的人。"
我很不好意思地說，我不曉得耶
執行長又說，你應該訪問一下你外婆，昭和時代的人是很重要的，應該要好好的記錄....
大學唸歷史系時，舅舅也曾這麼對我說，要我對外婆做口述歷史訪問，因為外婆的過去很精彩。我那時候並不以為意，也就一直沒有身體力行。
如今，非常可惜的是，外婆的記憶已經大幅衰退，有時甚至連回家的路都會記不得了...
想到這裡，不禁讓我有些傷感，或許我應該早點訪問外婆，這樣就不會錯過外婆精彩的一生。
在每個人的一生中，一定都會有一個重要的長輩影響著自己的一生，不論是在人生中的哪個階段。
對文學家An來說，父親Ho是最重要的影響人，儘管父親早逝，但是父親對臺灣文學、的貢獻，也讓他走上這條路。
對文學家An的外孫女，同時也是展覽的發起人之一來說，文學家An無疑是影響她最重要的人，讓她也開始喜歡文學與文化，也因此家中她與外公的感情最好，也是外公的知音。
(事實上，在展覽規劃過程中，我的確強烈的感受到了一個外孫女對其外祖父的思念，以及外祖父對她的影響)
因此，在沒有多餘經費的情況下，我僅能在最後設計了一個留言卡的小活動
讓觀眾在看完展覽後，可以留言給影響自己最深的人，或是任何一個自己想念的人，藉此表達自己的思念或感謝。
這或許不是最好的做法，但我仍希望透過這樣的小活動，讓展覽與觀眾的生命經驗有所結合，也能讓觀眾再次感受到這個展覽想要傳達的主題，也就是父親與文學家An的父子情和文學影響。
幸好這樣的做法得到了文學家家屬和執行長的大力讚賞
(文學家的外孫女向我道謝，謝謝我把她從未提及卻卡在心中已久的東西，實體和形象化出來，讓展覽增添許多餘韻和感動，這真是對我最大的肯定)
畢竟對我來說，這個展覽不應該只是家屬對文學家的紀念展，也不應該只是文學界緬懷文學家的展覽而已
它應該要更能對觀眾的生命產生啟發，對自己的生命有所思考
我希望他能觸動觀看者內心的某個角落，不論是小時後記憶、對文學的愛好，或是.......
這個展覽的主角，對文學家家屬來說，或許是文學家An本身。
對文學基金會執行長或董事長來說，主角可能變成是文學家Ho為主，文學家An為輔
這在策展過程中，因為看重的人（主角）的不同，甚至發生一些溝通上的歧見和衝突
但是對我來說，這個展覽主角的位置，永遠都該有"觀眾"的一席之地。
除了策展人之外，如果今天沒有一個詮釋規畫者為觀眾發聲，恐怕不會有人從觀眾的角度去做考量，甚至差一點因為經費短缺的關係，刪去了與觀眾互動的設計。
如果展覽中沒有人把觀眾當主角時，就會出現一堆可怕的現象。
包括密密麻麻的文字-->試問哪個觀眾看得下去或看得懂？
無趣的物件展示-->試問觀眾如何有興趣瞭解？
與主題不符的展示物件、過於複雜、雜亂的動線或故事線，以及
只說了策展人想說的話、想做的展示，卻不一定能引起觀眾共鳴等諸多問題。
所以，我不免很感嘆，策展人何其多，為觀眾考量的又有幾個?
是不是有一個詮釋規畫者比策展人來得更重要
更不要說，過分彰顯策展人地位或主張的展覽越來越多，這是很弔詭的一件事，對我來說。
因為，每個策展人的論述都是她自己對展覽的詮釋，那只是引導觀眾融入展覽的一條路，但絕對不是聖經，也決不會是唯一的一條路。 就像我自己策畫的展覽，也不是唯一的正確。
策展人的論述固然有其價值存在，但並不需要特別強調或突顯，更不需要供奉或朝拜。（展覽或博物館絕不是寺廟或聖殿！） 更何況，博物館或展覽對觀眾本來就只是一個引導而已，保持中立的論述更是必要。
因此，在看展時，將策展人的論述或展覽主題放在心中，但是不要被他牽著鼻子走
試著用自己的感覺和認知與展品對話、溝通，產生自己的詮釋或感動。
展覽，該如何讓觀眾更有存在感？該如何讓觀眾更有共鳴
我想是比找一個知名策展人更重要的課題。
更不要說，過分彰顯策展人地位或主張的展覽越來越多，這是很弔詭的一件事，對我來說。
因為，每個策展人的論述都是她自己對展覽的詮釋，那只是引導觀眾融入展覽的一條路，但絕對不是聖經，也決不會是唯一的一條路。 就像我自己策畫的展覽，也不是唯一的正確。
策展人的論述固然有其價值存在，但並不需要特別強調或突顯，更不需要供奉或朝拜。（展覽或博物館絕不是寺廟或聖殿！） 更何況，博物館或展覽對觀眾本來就只是一個引導而已，保持中立的論述更是必要。
因此，在看展時，將策展人的論述或展覽主題放在心中，但是不要被他牽著鼻子走
試著用自己的感覺和認知與展品對話、溝通，產生自己的詮釋或感動。
展覽，該如何讓觀眾更有存在感？該如何讓觀眾更有共鳴
我想是比找一個知名策展人更重要的課題。
留言
張貼留言